經(jīng)歷八年建造期，天目里于2020年10月正式開業(yè)，至今年已滿三年。開業(yè)至今，天目里已舉行超過百場活動，也有更多的品牌進駐，一如卡爾維諾在《看不見的城市》中的：「城市就像一座海綿，吸汲著這些不斷涌流的記憶潮水，并隨之膨脹著。」，日漸豐盈的內(nèi)容讓天目里這顆「青蘋果」更加飽滿。

迎向三周年的此刻，天目里并未采用一般的商業(yè)綜合體的滿減、折扣……等促銷活動作為吸引顧客的手段，而是回到「內(nèi)容發(fā)生器」此一原點，以城市文化事件為核心表達對城市與顧客的感謝。

拉開序幕的，是天目里美術(shù)館第五季度展覽：《動為行——中國媒體藝術(shù)35年》

匯集了72位/組不同代際藝術(shù)家的79件代表作品，囊括影像、裝置、行為、交互、游戲、網(wǎng)絡等作品形式，藉由縱覽媒體藝術(shù)在中國的發(fā)展和變化，探討信息時代帶來的媒介拓展在當代藝術(shù)演化過程中所起的重要作用，透過本次展覽，天目里美術(shù)館期望能向全國以及海外賓客，從中國媒體藝術(shù)發(fā)展為切入點，感受中國在科技、文化和經(jīng)濟領(lǐng)域的進步，通過藝術(shù)家之眼回望、理解和想象中國社會的當下和未來。同期開幕的則是《試的痕跡——中國美術(shù)學院新媒體系（2003-2010年）文獻展》

中國美術(shù)學院新媒體系是中國藝術(shù)教育史上首個藝術(shù)結(jié)合媒體技術(shù)的科系，成立之初由藝術(shù)家張培力擔任系主任。2010年，新媒體系結(jié)束了其短短的7年歷程。20年后再回看，其勇敢、冒險的精神，以及給中國當代藝術(shù)帶來的影響永續(xù)，本次展覽呈現(xiàn)了新媒體系的成立緣起、教與學、重大展覽事件。以訪談紀錄片、創(chuàng)作影像、照片、手稿、教學資料等系統(tǒng)化梳理新媒體系的思想譜系。

緊接而來的，則是籌備三年的重磅大展：《倫佐·皮亞諾建筑工作室——身臨其筑》

展覽聚焦在RPBW遍及世界的項目，通過由 RPBW 費時兩年設(shè)計并制作的模型島嶼“亞特蘭蒂斯”與紀錄片導演 Jonathan Goodman Levitt 探訪全球五座極具代表性的 RPBW 建筑項目拍攝而成的影片，展覽將引領(lǐng)觀眾感受在世界各地 RPBW 項目中的參與者和建筑本身的視角，從而對自己的生活和所處環(huán)境進行探索、感受、再發(fā)現(xiàn)；鼓勵觀眾通過觀察兩種角色的過去、現(xiàn)在、將來以感受共通的“人性”以及建筑師的人文思考，展覽期間也將舉行兩次“理想的居所”建筑模型工作坊，動將對建筑師倫佐·皮亞諾以及其工作室的建筑設(shè)計理念與作品進行解讀和分析，帶著建筑視角觀察展覽現(xiàn)場的建筑模型以及天目里園區(qū)，發(fā)現(xiàn)具有代表性的元素（網(wǎng)架結(jié)構(gòu)、天窗屋頂、綿延的混凝土墻、連續(xù)窗格立面、排列整齊的樹、分叉的步道，等等），并探索它們在個?感知中的想象、重組與創(chuàng)造。

它就像一座小城，有上千人工作和生活的地方，從商業(yè)到藝術(shù)、設(shè)計、時尚，文化，各種各樣的事在這里發(fā)生

位于杭州的天目里，是普茲立克獎得主：倫佐．皮亞諾（Renzo Piano）在中國的第一座作品。倫佐．皮亞諾于1964年獲得米蘭理工大學建筑學學位后，便開啟了他的建筑職業(yè)生涯，并于1981年創(chuàng)立了倫佐．皮亞諾建筑工作室(RPBW)，至今在世界范圍內(nèi)已成功承接并完成了 140 多個項目。1977年他與羅杰斯合作的蓬皮杜藝術(shù)中心是巴黎的標志性建筑之一；同樣位于巴黎的MOdA巴黎律師協(xié)會總部與鄰近的巴黎法院也是他的重要作品；另一個廣為人知的作品則是位于紐約的惠特尼博物館。倫佐．皮亞諾既注重建筑技術(shù)與工藝，也同樣重視在場域的人、在地精神與自然的關(guān)系。他的作品兼具了詩意與理性，天目里也不例外。

最初，是因為創(chuàng)辦人李琳為了江南布衣總部找新辦公室，孕育了建造天目里的念頭。工作是許多人生命中很重要的一部份，好的工作環(huán)境不僅能夠為工作者帶來靈感，也能夠讓有機會來到這里或者身處在其中的人獲得能量。另一方面，由于她對當代藝術(shù)的理解與支持，因此成立以當代藝術(shù)為核心的天目里美術(shù)館，奠定了天目里「內(nèi)容發(fā)生器」的基底。倫佐．皮亞諾則是在杭州人的當?shù)厣钪蝎@得了靈感，在他的想象中，天目里猶如一顆青蘋果，有著柔韌的外殼與豐滿的內(nèi)核；它不僅僅是辦公室，更象是一座聚集了許多人的小城，人們能夠在這邊工作、社交、看展、游逛……；經(jīng)過了8年的建造期，天目里在2020年正式運營，除了江南布衣集團外，大象設(shè)計、林德工程亞太區(qū)總部（2022年銷售總額為334億美元，同時名列2022年《財富》世界500強企業(yè)榜。）、浙江藍城青州房地產(chǎn)建設(shè)管理有限公司……等企業(yè)的入駐，與蔦屋書店中國首店——杭州天目里蔦屋書店、% Arabica、Seesaw、目里三克影院、觀夏、八贊·燒肉酒廊、鮨·清水……等浙江首店的進駐，讓許多人心中「理想的辦公環(huán)境」成為現(xiàn)實；2021年底天目里美術(shù)館首展開幕則添上了濃墨淡彩的一筆，讓更多的當代藝術(shù)愛好者有了新的體驗與交流的場域。

事實上，在天目里美術(shù)館開幕之前，天目里美術(shù)館團隊早已投入許多內(nèi)容融合在天目里各個公共空間中。例如，邀請英國大地藝術(shù)家理查德．朗（Richard Long）創(chuàng)作了永久藝術(shù)裝置作品《石之線》，該作品是由藝術(shù)家在杭州當?shù)靥暨x了30塊水沖石，并在天目里一層的草地廣場現(xiàn)場完成。在天目里的電梯廳與電梯轎廂中，則有每年定期更換的影像與聲音作品，透過影像與聲音的交互，讓來訪的賓客與每日在此工作與生活的人們都能近距離感知到每件作品，也拉近了人們與當代藝術(shù)的距離。

匯集藝術(shù)、建筑、設(shè)計、創(chuàng)意、自然、文化領(lǐng)域的從業(yè)者和公司，向往或已經(jīng)沉浸在這些領(lǐng)域的都市人，與其說它是一處地方，不如說它是各種可能性，正像它還在建設(shè)中，關(guān)于它未來的想象，也在繼續(xù)中。

和常見的CBD辦公集群不同，天目里十七棟單體建筑，圍繞著中央廣場展開，中央廣場上的水鏡交映著四周隨四時更迭而有不同風貌的自由人槭與長椅，讓人們得以在其中釋放工作的緊張感。分布在負一層至二層及各樓幢內(nèi)的各式風格店鋪，則驅(qū)動著許多喜愛新事物的顧客前來。工作日的天目里，人們可以在日常輕松取得不同品牌的咖啡用以提神，也能夠坐在外擺區(qū)進行洽談。下班后，則能夠在不同的運動場所因應各自的需求，在天目里8號樓——目里生活的A.T. Yoga學習瑜珈、Real Pilates學習普拉提，乃至負一層24小時不打烊的樂刻健身中心運動；也能夠在各式餐廳如18號酒館、ga ga、柴米多、Nanasawa與Chin-Chin等餐廳小酌、約會。

如果希望獲取前沿時尚信息與生活靈感，天目里自營的B1OCK會是不容錯過的站點。

位于11號樓的B1OCK整體空間是由藝術(shù)家西斯特·蓋茨（Theaster Gates）設(shè)計，在6,000㎡的空間中除了有來自全球各地超過300個的設(shè)計師品牌，Maison Margiela、Rick Owens在B1OCK均設(shè)有專屬的品牌空間，今年6月來自瑞典的頂尖設(shè)計機構(gòu)Acne選擇了B1OCK做為杭州獨家展售《Acne Paper》的渠道——當紅的時尚品牌Acne Studios是由Acne所獨立出來的品牌，《Acne Paper》則是由Acne的聯(lián)合創(chuàng)始人，同時也是Acne Studios的創(chuàng)辦人Jonny Johansson所創(chuàng)辦的。位于B1OCK 7樓的B1OCK GALLERY也曾攜手如PLACE M、施布特–瑪格畫廊、想象力學實驗室……等前衛(wèi)藝術(shù)機構(gòu)，展出如日本攝影大師荒木經(jīng)惟、德國新媒體藝術(shù)家喬恩．拉夫曼（Jon Rafman）、青年藝術(shù)家吳越之……等人的個展或群展。立在B1OCK一樓入口的鏡架更是許多年輕潮人聚集處，看與被看成為另一道風景。

如果你想知道你是否做的很好，不要看你的建筑，要看看它的?的眼神––《亞特蘭蒂斯：一段尋找理想之美的旅程》

歷經(jīng)了三年的運營，更多的企業(yè)與顧客基于不同的理由來到天目里：洽公、社交、游玩……等；進駐天目里的設(shè)計、創(chuàng)意公司及互聯(lián)網(wǎng)企業(yè)也更多了，例如比酷傳媒集團（股票代碼：833319）、浙江墾丁律師事務所……等，逐漸讓天目里形成了以設(shè)計為核心的聚落。

除此之外，天目里運營團隊也在三年間自策或者承辦了超過百場的活動

天目里場地出色的的當代屬性，吸引了LV、Chanel 、勞斯萊斯……等品牌前來舉辦活動；開業(yè)前期的「就在里面室內(nèi)音樂節(jié)」，演出嘉賓包含崔健、老狼、莫西子詩……等，并相繼推出了多場質(zhì)量上乘的獨立音樂演出，令杭州獨立音樂樂迷大為振奮。天目里自策的市集品牌「沿山河集」亦吸引了杭州乃至周邊城市的游客前來「趕集」

「沿山河集」名稱源自于天目里南廣場邊的沿山河，「集」則是天目里營銷團隊對于品牌的思考：既要能接地氣，也要能夠呈現(xiàn)對于文化的理解與想象，例如與杭州在地文化深度連結(jié)的「來茶客」、「赴桂」……，或者是探索生活美學與感官經(jīng)驗的「氣味方舟」、「指間造物」……等；與不同市集品牌的聯(lián)名則讓雙方品牌的生命力更加蓬勃，包含在木墨的雙手做工、銀鹽復古市集……等，木墨與銀鹽甚至在天目里有了固定的店面，即使不是市集期間，粉絲一樣可以前來游逛、交流。2023年9月重啟的「天暮放映廳」則為喜愛露天放映的影迷們提供了周末夜晚停留在天目里的理由，同月新增加的每周即興演出與課程則為緊張的上班族提供了除了運動外，另一種抒發(fā)壓力的出口。

對于天目里運營團隊而言，三周年慶不啻為對自身的一場試煉，不僅檢驗自身的日常運營能力外，透過每一場展覽、活動的現(xiàn)場顧客真實反饋，也在考驗「內(nèi)容發(fā)生器」所產(chǎn)出的內(nèi)容是否真能經(jīng)得起量化數(shù)據(jù)檢視。貼著地面飛行，用來形容天目里運營團隊的日常是再適合不過的。

天目里是我們對生活的理解，也是對未來的實驗

獨立座落在中央廣場北面的17號樓––「之駐」是藝術(shù)家駐留中心

由天目里美術(shù)館定期邀請來自全球的當代藝術(shù)創(chuàng)作者入駐，為創(chuàng)作者提供生活、創(chuàng)作、展示與交流的環(huán)境和機會；藝術(shù)家在駐留期間則透過取材、開放工作室、工作坊……等方式，與天目里現(xiàn)場的工作者、顧客……進行交流甚至邀請他們參與創(chuàng)作。位于之駐9樓的Studio 9則是由天目里酒店團隊負責，為即將開幕的酒店作為運營模型的打樣。如火如荼籌備的酒店位于天目里西北側(cè)的7號樓，是天目里對于「居住」的想象與實驗，Studio 9所提供的各項服務與房間內(nèi)所提供的各式家具，包含管家式服務、美術(shù)館一對一專屬導覽、目里生活專屬體驗……等，并透過住客的實時反饋進行復盤，為未來打下基礎(chǔ)。

經(jīng)過三年的運營，也有來天目里參訪、尋求合作的企業(yè)；其中與美的集團合作的順德ALSO項目已于2023年5月開業(yè)，與雅戈爾集團合作的上海淮海550項目也正在積極籌備中，對天目里運營團隊而言，為不同項目量身打造雖然更具挑戰(zhàn)性，卻也更像「天目里」會做的事情。作為「內(nèi)容發(fā)生器」，天目里希望能夠創(chuàng)造具有個性的作品，為新一代的顧客帶來更多有趣、多元的內(nèi)容，也讓更多品牌主理人能夠被市場認知。